有些電影可以在家看，有些電影一定要在戲院看。1917是一部一定要在電影院看的戲，在家看它是浪費。

Amazing, amazing film 是電影散場後我的心不斷告訴我的，發自內心的感受就是這麼的直接， 尤其是當你了解到一部電影有這樣的完成度是多麼的困難。剛剛看完電影，語無倫次，沒有組織，就讓意識流竄，寫下以下文字。

我帶著「一鏡」這兩個字入戲院，這是眾多人談論這部戲的原因。這部戲把一鏡發揮到極緻，第一身的感覺非常強烈，觀眾時而在背後跟隨兩位主角，時而走在前面觀察著他們，觀眾與主角們「keep moving」，一同從第八連隊的所在地前往德文郡軍團第二營。觀眾的雙眼只集中看他們二人，投入感十足，有幾個瞬間我以為自己在玩線上遊戲，槍在前，鏡頭是眼睛，鏡頭移向左、再右，有敵人嗎？與主角們一同經歷那份荒涼與未知。

真實 – 從宏觀到微觀

戰爭、打仗、戰事，一說到這些關鍵字，腦海中一定出現那些千軍萬馬的場面，一堆士兵、煙火四起、槍林彈雨、一片灰濛濛，但如果你手中有鏡頭，把鏡頭 zoom in， zoom in 再 zoom in ，你會發現那些千軍萬馬的中間是由一個一個人組成，當你 zoom in 再 lock 住其中兩個人，追踪他們，就是1917年發生的其中一個故事，a story to tell。

一部電影，說一個故事。剩下的一位主角終於「排除萬難」把信件送到第二營的軍官手上，沒有多餘的你不相信我、我不相信你的篇幅，軍官果斷下達徹軍命令。主角花了一日一夜，又被轟炸、又失去了手足、又跳河，觀眾花了一個多小時跟踪主角、與主角一同抵疊，噢，三言兩語，完了，任務完成了，就這樣，主角被邀請離開。沒有人替他歡呼、替他喝采，沒有人群簇擁著他拋上拋落。是的，謝謝你，就只有這一句。幾經波難後收穫的只有空虛感。

對對對，還有手足的兄長要尋找，「可能更大的高潮在之後呢？」觀眾還可以期待。對不起，沒有，沒有哥哥戰死沙場、頹然失踪，只有尋找、尋見，主角把手足的遺物交給手足的兄長，什至他們連一個擁抱也沒有，不加鹽、不加醋，沒有多餘的戲劇元素，原來最真實的，才是最心痛。

所有任務也完成了，主角終於可以好好地坐下來，他從軍服最深處掏出那個珍藏在他胸前的鐵盒子，拿出照片，一身骯髒的他與盒子裡簇新的照片凝成強烈對比，照片背後寫著每位軍人最惦記的一句話「Come back to us」，真真切切。

一部電影，只說一個故事。欣賞這部電影的原因的其中一個原因，是他的完成度，它可以寫很多很多旁枝，如：好戰、Ego、敵我、道德、戰略，但導演不貪心，除主線外，他有所提及但著墨不多，但不多著墨不代表他不會引起你的關注，他只highlight，然後觀眾自自然然被啟發，就好像電影開首時主角與他的手足對待勳章截然不同的態度，在看完電影後觀眾們也得一同反思。

對白從來不是說故事的唯一手法，敵軍救不救？救人反而被殺？有槍卻不射殺？
批判的說話一句不說，行動說明一切，由滿身裝備到最後一件不留，剩下的只有人性。

正如坂本隆一先生說過的，世界要的不是Anti-war，而是 No war。

微觀看世界，眼淚順流而下。

1917，一套最佳電影。

27 Jan 2020

《1917》
Directed by Sam Mendes
Written by Sam Mendes & Krysty Wilson-Cairns
Music by Thomas Newman

西藏七年可算是放在我 「待看電影清單」 內其中一部放了最久的電影，以我記憶所及，應該是從我大學時期就已經被放在我的清單內。昨天，終於在 Netflix 左挑右挑下選上了這部電影。

看電影是一個過程，開首一片模糊，不知道這部電影想說什麼，不知道主角在途中得到的照片原來接下來會有用處，或當天他不想要的小孩子，到頭來會成為他生存的支撐。自傳電影就是濃縮了的人生。看著畢比特怎樣從心高氣傲、獨斷獨行、好勝心強的小夥子，經過歲月、經歷洗禮後慢慢成為一個如斯平靜、耐心安穩的一個人。

電影最後一場，畢比特帶著兒子（一個曾經不承認他為父親的兒子）攀雪山，比兒子先到達山峰的畢比特向正在攀登的兒子說：「Peter，take your time。」

整套戲沒有煽情位，但就在他說這一句對白後，我頓時淚崩。

焦燥不安、心急如焚、凡事強求結果只會苦了自己。

一套電影，一個道理。

Take your time.

When it’s the time, it’s the time.

Seven years in Tibet.